下面的诗歌系现今已经佚忘的曲牌，它们代表了那一时期的大众文学的范本。
各地的乐种中都有许多纯粹的打击乐器曲牌.
而现存宋词中三声通押之调历来被视为词者多可以曲牌视之，或近于曲体。
曲牌的诞生,宣布了一个新的音乐体系行将诞生.
晋剧音乐由唱腔、曲牌、打击乐组成。
由于曲牌是由词发展而来,又称词余,在文字上是长短句式,写作就是填词。
元杂剧中有“货郎儿”的曲牌,很可能就是模仿自叫卖的曲调,此外,“乌夜啼”“春莺啭”“康老子”“得宝歌”等,都可能是从叫卖中发展而成。
曲牌体唱腔主要是牌子,即传统天赐制谱用的曲调调名的统称。
第二部分从河南曲剧唱腔音乐的基本特点出发，分析了唱腔音乐的旋律特点、调式、常用唱腔曲牌、乐队与伴奏乐器。
此外,京剧、川剧、婺剧、桂剧、湘剧、祁剧、赣剧等剧种中仍然保留着昆曲的部分剧目、声腔和曲牌。
几岁时,袁国虎就学会了川剧高腔“红衲袄”“棱棱岗”“课课子”这些曲牌,每天都要跟着录音磁带学唱川剧。
据他了解,目连戏的唱腔是中国最为古老的声腔之一,是“杂白混唱,一唱众和,锣鼓助节”的曲牌体音乐。
据了解,这批学生在校期间除了文化课之外,专注于系统地学习歌仔戏表演、唱腔、念白、戏曲腿功、身段、把子、毯子功、视唱、乐理、锣经、曲牌等课程。
而“依字声行腔”方式的普遍使用，其后果是导致古曲牌定腔逐渐消解。
就习俗应用可分为通用曲牌、红事曲牌、白事专用曲牌.
广西文场源远流长，它以唱腔曲牌丰富、音乐优美典雅、旋律性强等特点在曲艺世界享有盛名。
潮剧的唱腔，包括曲牌、对偶曲和小调。
彭水耍锣鼓曲牌有单奏曲牌和套曲两类，乐器由盆鼓、马锣子、大锣与大钹四件乐器组成。
打击乐采用大锣大鼓,贯穿于曲牌始终,使帮、打、唱三者紧密结合在一起。
表演场面宏大,演奏起来如凤鸣龙吟,虎啸狮吼,排山倒海,震天动地,可演奏鼓点即曲牌上百个。
苏州堂名古乐中的十番吹打、十番锣鼓是中国民间音乐的瑰宝,历经四百多年的风雨,与昆曲关系密切,许多曲牌就是昆曲曲牌。
“得胜令”等各种曲牌，随着锣鼓、唢呐的节奏，舞龙人和舞狮队统一步伐舞起龙灯和狮灯，浑如一条条火龙在空中飞舞，煞是壮观。
常山战鼓具有很强的地域性,表演曲牌及套路基本为当地所特有.
第四部分：蒲剧的伴奏。从曲牌、乐队、乐器三方面阐述其艺术特色。
这虽然促成了戏曲文学的极度繁荣,但同时也产生了另一后果:加速了曲牌定腔的消解.
在声腔设计方面,剧中韩玉娘离开尼姑庵逃难一段,则用了梅兰芳在所有剧目中未用过的“高拨子”曲牌,载歌载舞,入情入理。
琵琶、二胡、低音胡等乐器,本剧种曲牌十分丰富.
但“金屋藏娇”,让他们一边工作、一边在老戏里浸润,当自己动手写新编京剧,就不会看着“南梆子”曲牌不知如何填词了。
书名和篇名连用,或词牌曲牌名与题目连用时,中间用间隔号,外面用书名号。
龙舟歌是粤剧、粤曲的一种曲牌。